The story behind the card
Both painters were inspired by the late work of Paul Cézanne, who built landscapes and still lifes out of simple blocks of colour. Picasso's Les Demoiselles d'Avignon (1907) is often seen as the starting point. The name came from critics: in 1908 Louis Vauxcelles wrote that Braque reduced everything to 'cubes'. Historians divide the movement into two phases. In Analytic Cubism (about 1910–1912), objects were split into many small facets in mostly brown and grey tones. In Synthetic Cubism (about 1912–1914), shapes became simpler and colours brighter, and the artists began gluing real materials such as newspaper and wallpaper onto their pictures; Picasso's Still Life with Chair Caning (1912) is credited as the first Cubist collage. Cubism is often called the most influential art movement of the 20th century, and it fed into Futurism, Constructivism and abstract art.
Türkçe oku
Kübizm, Pablo Picasso ile Georges Braque'ın 1907 dolaylarında Paris'te geliştirdiği bir resim akımıdır. Bir insanı ya da nesneyi, Rönesans'tan beri alışıldığı gibi tek bir açıdan değil, düz ve köşeli parçalara bölerek aynı anda birkaç açıdan gösterir.
İki ressam da manzaralarını ve natürmortlarını basit renk bloklarıyla kuran Paul Cézanne'ın son dönem eserlerinden etkilendi. Picasso'nun 1907 tarihli Avignonlu Kızlar tablosu çoğu zaman akımın başlangıç noktası sayılır. Akımın adını eleştirmenler koydu: Louis Vauxcelles 1908'de Braque'ın her şeyi “küplere” indirgediğini yazdı. Sanat tarihçileri akımı iki döneme ayırır. Analitik kübizmde (yaklaşık 1910–1912) nesneler, çoğu kahverengi ve gri tonlarda, çok sayıda küçük yüzeye bölündü. Sentetik kübizmde (yaklaşık 1912–1914) biçimler sadeleşti, renkler canlandı ve sanatçılar resimlerine gazete kâğıdı, duvar kâğıdı gibi gerçek malzemeler yapıştırmaya başladı. Picasso'nun 1912 tarihli Hasır Sandalyeli Natürmort'u ilk kübist kolaj sayılır. Kübizm çoğu zaman 20. yüzyılın en etkili sanat akımı sayılır; fütürizmden konstrüktivizme ve soyut sanata kadar pek çok akımı besledi.
